Hablemos de… El niño, el topo, el zorro y el caballo de Charlie Mackesy; un hermoso libro con una hermosa película

Y cerramos el especial con una obra… Complicada. Cuando la leí y supe de su existencia creí que todo el mundo la adoraba y si no la adoraba, por lo menos la habrían apreciado como un libro que estaba bien, que no le hacía daño a nadie y que, al contrario, podría hacer sentir mejor a las personas; pero parece que ese no es el caso y lo curioso es que no es la primera que le pasa eso… Los libros “Sweet philosophy” como me gusta llamarlos, no son lo mismo que los libros de escapismo o de dopamina inmediata, estos libros no son para mí iguales a los libros “Good feeling”, en cambio los “Sweet philosophy” son de esos que puedes regresar a ellos, leer solo un fragmento o una parte o todo completo y que tanto personas adultas como niños pueden obtener lecciones y frases que les resuenen o les sirvan como guía, ya sea a través de las metáforas o fábulas que detallen. Y como todo en la vida, hay libros buenos y malos, y algunos de los más populares son Winnie the Pooh, toda las obras de Dr. Seuss y El principito, (y todos sabemos que estos que menciono ya son joyas de la literatura infantil filosófica) pero, en los últimos años, el de El Principito pasó de ser amado casi de manera unánime e imbatible, a ser considerado un libro snob u opacado por el contexto misógino de su autor y cómo éste le robó sus ideas a su esposa (classic de los autores europeos) y parece que el libro en cuestión pasará por lo mismo que el libro de Antoine de Saint-Exupéry y quiero hacerle un poco de justicia. Vamos a lo que vinieron.

Contexto de la obra

“El niño, el topo, el zorro y el caballo” (2019) fue ilustrado y escrito por Charlie Mackesy, un británico que pasó de dibujante de cómics y guionista de varias películas a un ilustrador de libros (cuya técnica de dibujo se le ha comparado con las pinturas rupestres, dada a su uso de la técnica de tinta y líneas minimalistas y bocetos artísticos que dan ese aire emotivo; de acuerdo con ésta entrevista en YouTube en específico, él explica que esta obra fue resultado de varios eventos trágicos en su vida, además de hablar un tema que, irónicamente, no se le da la atención que se requiere que es la salud mental en los hombres (a pesar de que gran parte de los estudios de salud mental se han hecho en hombres y se ha desplazado a las mujeres, sabemos que socialmente hablando, los hombres cargan con fuertes estigmas con respecto a la terapia, la vulnerabilidad de sus emociones y el riesgo a la ridiculización por mostrar debilidad o gentileza).

Por lo que el autor, ya consciente de su diagnóstico de ansiedad, aún así notaba el entorno hostil que hay entre los hombres y cómo la sociedad hace sentir avergonzados a los hombres que no se comporten como un macho triunfador. Es por eso que su historia se centra en la amabilidad, en reconocer el coraje que requiere mostrar vulnerabilidad, a pesar de que todo alrededor te obligue a no mostrar tus sentimientos, ya sea por el riesgo al daño o a la burla social; y ver que un hombre ya entrado en años haya conseguido el éxito con ilustraciones y un mensaje positivo ya deja un estandarte y un ejemplo para aquellos hombres que han creído o les han hecho creer que sólo puedes tener reconocimiento y validación si te comportas como un cabrón y no consigues nada con ser buena gente, cuando en realidad es al revés. (Hasta el señor es un pan de Dios que codirige una empresa social dedicada a la miel en Zambia que ayuda a familias a convertirse en apicultores).

¿Cuál fue la magnitud de su éxito? Pues éste, que es su primer libro, ya posee el récord de la mayor cantidad de semanas seguidas en la lista de más vendidos del Sunday Times en todos los formatos; y, desde su publicación hasta ahora, se ha mantenido en la primera posición de la lista de bestsellers del New York Times (además de ganar varios premios) y se ha traducido a más de 50 idiomas. Pero todos sabemos que estar en bestsellers no significa una garantía de éxito, entonces, ¿cómo consiguió establecerse con más fuerza? La respuesta fue su adaptación a película de 34 minutos en 2023 (fue de las pocas películas de técnica híbrida de animación tradicional con digital que se hicieron en pandemia), pues esta adaptación aumentó más la cantidad de lectores, dado que muchos más conocieron la historia gracias al filme (entre ellos me incluyo), ganó el Óscar al mejor cortometraje animado y 5 premios Annie y tristemente solo se puede ver en Apple Tv de manera legal, pero aquí les dejo el link para que puedan verla libremente (tranquilos, que tiene un hechizo de protección y no habrá anuncios grotescos ni virus, ustedes saben que pueden confiar en mí).

Sinopsis

Y al momento de escribir esta parte, me estoy enterando de que este libro tiene una secuela, desconozco si sigue con la trama de la película o la misma intención del libro, pero de momento no lo consigo ni en español, inglés, japonés o francés, (únicamente en alemán y para mi mala suerte, yo no espiko alemán); la secuela se llama “Recuerda siempre: El niño, el Topo, el Zorro, el Caballo y la Tormenta”, y salió apenas a finales del 2025, así que bueno, a esperar a que un ser piadoso consiga el pdf o llegue a mi cerro y me lo pueda comprar. Vamos con la sinopsis:

“Un cuento universal e inspirador para todas las edades.
Un niño, un topo, un zorro y un caballo se encuentran en un día de primavera y establecen una amistad inesperada, profunda e inquebrantable.
Juntos aprenderán que lo que más necesita nuestro mundo es un poco de amabilidad, que el amor no precisa de lo extraordinario para florecer, que nada puede derrotar a la bondad, que la vida no tiene que ser perfecta y que, cuando se acerquen nubes de tormenta, lo único que tienes que hacer es seguir adelante.
En las páginas de este libro, lleno de arte y ternura, encontrarás cuatro personajes inolvidables y un mensaje atemporal sobre la importancia del amor que dejará huella en el lector.”

“¿Qué quieres ser cuando crezcas?” “Amable”

Así como en todo, si uno los ve de manera más simple, de todos modos las enseñanzas sumado a su arte, realmente te hacen apreciar las páginas; pero como yo sé que están aquí para el análisis, y si hasta Winnie Pooh puede tener sus teorías conspirativas, yo creo que este libro también tiene sus cosas. Con respecto al análisis de los personajes, yo no lo había notado hasta que leí varios artículos para poder hacer esta publicación y hay bastantes teorías interesantes; la primera, y quizás la que me parece mejor es la que dice que cada personaje representa una parte individual de una misma persona (el autor o nosotros), por ejemplo:

El niño: para empezar no tiene nombre, lo cual eso puede dar lugar a que el personaje se vuelva más misterioso o un claro intento de que cada uno se ponga en la piel del niño, pues según con esta primera teoría, el niño representa a esa parte vulnerable de nosotros, ese niño interior que ha sido lastimado o traumado por diferentes motivos, después de todo. A diferencia de la película, en el libro nunca se le ve de frente (aunque yo me voy por el lado de la facilidad de dibujarlo de esta manera, después de todo, no es la primera vez que un artista dibuje de cierta manera a un personaje porque es más fácil y es la gente quien le da mil vueltas), la teoría dice que siempre se le ve de lado porque se hace preguntas que tanto niños como adultos lidian por contestar. Y en la película vemos más sus expresiones y gestos, lo que claramente lo humaniza más y nos sintamos relacionados con él más fácil.
El topo, mi personaje favorito: Aunque a nivel de diseño y función, prefiero al caballo, a nivel narrativo, el Topo se ha vuelto mi favorito; más allá de cumplir el “cute factor” de la historia, es quien, tanto en el libro como en la película, tiene la personalidad más pintoresca, pues puede pasar de ser algo serio y dar sabias palabras, también es gracioso, tiene cero vergüenza por su amor al pastel y puede ser valiente, a pesar de los riesgos, como cuando decide liberar al zorro porque prioriza la bondad por encima del prejuicio o amenazas del zorro. De hecho, una chica en IMDb comentaba que en la cultura china, los topos son asociados con la vejez dada a su lentitud al andar y poca capacidad visual; así que, si tomamos esa lectura, muchas otras frases y comportamientos de el Topo encajan con la primera teoría que habla que el Topo es nuestro lado anciano hablando, pues según esta chica, muchos ancianos chinos suelen “enterrar” sus corazones y se quejan de que están cansados de la vida, pero que muy en el fondo aún tienen la esperanza de disfrutar la vida como si fueran jóvenes. Y creo que dice mucho que el Topo sea el primer animal que encuentra al niño, pues si algo sabemos todos, es que escuchar a las personas mayores nos pueden ayudar a saber la historia familiar o comprender muchos aspectos de nuestra identidad y una vez hecho eso, podemos encontrar más fácilmente motivos para seguir adelante (como el Topo buscando sus pasteles).

El zorro, porque todos hemos sido heridos: Cuando conocemos al zorro, primero lo vemos con que se quiere comer al niño y al topo para después caer en una trampa y ser liberado con la ayuda del topo, luego, cuando el topo se estaba por ahogar por un accidente, el zorro le salva, lo que hace que al final se arme un primer trío dispar, aunque el zorro aún mantenga su distancia del niño y el topo. En el libro, dice muy pocas cosas, lo que muestra su carácter, y si nos guiáramos por las apariencias, creeríamos que es malo o que al esconder algo no es de confianza; en mi opinión, el personaje del zorro representa a las personas introvertidas y su viaje nos dice que también somos valiosos y no debemos de cambiar para que seamos reconocidos. En cambio, la primera teoría habla de ese lado que todos tenemos que ha desarrollado técnicas de sobrevivencia ante el mundo, y nos comportamos como si estuviéramos en guardia todo el tiempo para evitar que nos vuelvan a lastimar, por lo tanto, no debemos bajar la guardia de los peligros que nos rodean, no obstante, debemos permitirnos conocer y confiar en otros, para que nuestros muros no nos ahoguen y nos aíslen del mundo.
El caballo y el valor de amarse a uno mismo: El caballo, a diferencia de los otros dos animales, podría decirse que es el más maduro de todos, pues su presencia, además de facilitar que los personajes viajen más rápido a su destino, es como esa sabiduría interna profunda y amorosa que todos tenemos o necesitamos; sin embargo, al igual que los otros animales, también tiene su dilema, como problemas de confianza en sí mismo al ser discriminado y excluido por los demás caballos por tener la capacidad de volar. Siendo que el Niño, el Topo y el Zorro le dan un espacio seguro donde su diferencia es apreciada y alabada; y como persona que ama los caballos, confirmo que para mí no hay mejor animal que represente la gentileza desinteresada, las palabras claras adecuadas para hacerte sentir seguro y que todo estará bien y la filosofía del valor de pedir ayuda. Al final, la primera teoría dice que, como en la cultura popular, el caballo se suele asociar al valor y la fuerza, cuando escuchamos a nuestro caballo interior, es cuando podemos tener esperanza, conexión y atender nuestra salud mental. (Y como punto aparte, tanto en la película como en el libro, todas sus escenas son una obra de arte y amor a la anatomía ecuestre, desde Spirit no había visto un caballo tan bien dibujado y animado).

El libro son recuerdos, la película es fábula

Es inevitable que la gente compare a este libro con Winnie the Pooh o El Principito, ya que en muchos aspectos son similares, desde de tener a un infante como protagonista que es acompañado por animales que le dan sabios consejos y dibujos hermosos con bellos colores de acuarela. Y sé que si lo hubiera tenido en físico lo habría disfrutado más y la experiencia habría sido diferente, porque se nota a leguas que este es un libro con un trabajo artístico sumamente personal y haberlo leído en digital no me llenó de tanta emoción como otros lectores; no obstante, esa no fue la única razón por la que no le dí una puntuación más alta en GoodReads o no lo recomendaría tan fácilmente es que, en comparación con sus antecesores del género, no tiene una historia lineal clara, es más un viaje alegórico sobre la naturaleza humana que una trama de monomito.

Por un lado, las críticas con respecto a la novela de que “nada está pasando” las considero respetables, pero al decir que es una historia que no dice nada o que es “filosofía basura” eso sí no me parece; porque si la gente puede sobre analizar hasta las piedras de una película de El Padrino, creo que con este texto se puede notar muchas simbologías si es que uno se esfuerza en encontrarlas. Con ello, el que hayan sacado la película corta se me hizo una gran adición a este pequeño nuevo universo del autor y hace que las frases importantes se sientan más poderosas cuando hay una historia que les dan conexión; así como hay cientos de películas y adaptaciones de El Principito que han enriquecido la lectura y la dinámica de los personajes, (siendo las películas de 2015 y 1974 las mejores en mi parecer). Hay varias frases del libro que resonaron conmigo como persona depresiva y ansiosa que soy y la animación tradicional de la película más el doblaje, hizo que todo se sintiera natural.

Es bastante curioso que cada versión, tanto la película como el libro son cosas tan diferentes y aún así juntos se complementan; en primer lugar, con la película, vemos cómo estos personajes se convierten en esos amigos improbables que se unen al tener un mismo objetivo, tener un hogar, unidos ya sea por el abandono, la soledad o el rechazo y es su hermandad lo que los vuelve una familia, llegando a esa conclusión de que un buen hogar no es un lugar y no hay familias perfectas. En segundo lugar, el libro se siente como esas anécdotas y momentos íntimos que muchas novelas de fantasía o de no ficción se brincan u omiten porque no son relevantes para la historia o no son emocionantes, por lo que puedes ver la película y luego leer el libro o al revés; además, el libro tiene ciertos dibujos y diálogos donde se rompe la cuarta pared del lector y obra. El libro no pretende ser el libro revelación del secreto dorado de superación, solo darte ese apoyo honesto como un buen amigo lo haría y creo que a veces eso es lo único que necesitamos (por otro lado, tiene varios mensajes ambientalistas y obvio que le daré puntos por eso).

“Ningún pastel fue dañado en la creación de esta obra”

A ver, creo que es obvio que los libros “sweet philosophy” no son del gusto de todo el mundo y es respetable, uno lee los libros que cree necesitar o sabe que necesita (a menos que te gusten los libros morbosos sin sentido o los romantasy con misoginia disfrazada de romance, ahí sí que te voy a juzgar fuerte); con ello, este libro puedes leerlo a cualquier edad y te tratará con inteligencia y cariño, aunque es obvio que no tiene todas las respuestas y el libro no pretende ser el tesoro definitivo, pero por lo menos intenta darte una mano genuina y si alguna vez has sido lastimado o sientes mucho, este libro resonará contigo, y si no es tu caso, quizás te sirva de ayuda para comprender a otros que sí la pasan difícil. Y eso ya ayuda bastante más que los falsos cultos de superación de yoga.

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Y ya, de mi parte creo que sería todo, nos vemos el siguiente mes con muchas novelas griegas, ya verán porque eso se relaciona con el mes venidero. Pórtense bien por favor.

@SofiaLuCa18